Yanni — композитор, открывший миру новую инструментальную музыку

Среди исполнителей современной инструментальной музыки трудно найти фигуру, оказавшую столь же большое влияние на популяризацию жанра, как Yanni. Именно он сумел вывести инструментальную электронную музыку за пределы узкого круга поклонников new age и превратить её в мировое концертное явление. Его выступления у древнего Акрополя в Афинах, Тадж-Махала, Запретного города в Пекине, Кремля, пирамид Гизы и других исторических памятников стали культурными событиями мирового масштаба, а сочетание синтезаторов с симфоническим оркестром сформировало собственное направление в современной инструментальной музыке.

За более чем сорок лет творческой деятельности Yanni продал свыше 25 миллионов альбомов, получил более 40 золотых и платиновых сертификатов, шестнадцать раз возглавлял чарт Billboard Top New Age Albums, дважды номинировался на премию Grammy и дал концерты более чем в тридцати странах мира. При этом сам музыкант никогда не считал себя исполнителем new age, предпочитая говорить о своей музыке как о языке эмоций, не имеющем национальных и жанровых границ.

Детство в Греции

Настоящее имя музыканта — Яннис Христомаллис (Yiannis Chryssomallis). Он родился 14 ноября 1954 года в городе Каламата на юге Греции в семье банковского служащего Сотириса Христомаллиса и его супруги Фелицы. Музыка сопровождала будущего композитора с раннего детства. Родители часто устраивали домашние музыкальные вечера, пели народные песни и всячески поощряли интерес сына к творчеству.

Играть на фортепиано Янни начал в шестилетнем возрасте, однако сразу отказался от академической системы обучения. Родители не стали заставлять его заниматься по строгим методикам, позволив самостоятельно искать собственный путь. Впоследствии Yanni неоднократно подчёркивал, что никогда не учился читать нотную запись в традиционном смысле. Вместо этого он разработал собственную систему условных обозначений, которой пользуется до сих пор.

Музыка была не единственным его увлечением. В четырнадцать лет он установил национальный рекорд Греции в плавании на дистанции 50 метров вольным стилем. Перед юношей открывалась спортивная карьера, однако он предпочёл совершенно иной путь.

Переезд в США

В 1972 году, следуя совету родителей получить серьёзное образование, Янни переехал в Соединённые Штаты и поступил в Университет Миннесоты, где изучал психологию. Первые годы оказались непростыми. Он почти не владел английским языком, подрабатывал мойщиком посуды и вынужден был тратить значительно больше времени на учёбу, чем его однокурсники. Позже музыкант вспоминал, что именно эти трудности научили его дисциплине и настойчивости. В 1976 году он получил степень бакалавра психологии.

Во время учёбы Yanni продолжал играть в местных рок-группах, постепенно осваивая синтезаторы и студийную запись. Именно тогда он окончательно понял, что музыка должна стать делом всей его жизни.

Chameleon

После окончания университета Yanni присоединился к американской рок-группе Chameleon, где играл на клавишных и занимался аранжировками. Хотя коллектив не добился большого коммерческого успеха, именно этот период дал музыканту необходимый концертный опыт и позволил познакомиться с современными электронными инструментами. Впоследствии Yanni называл Chameleon своей настоящей профессиональной школой.

Начало сольной карьеры

В начале 1980-х годов Yanni полностью сосредоточился на сочинении собственной музыки.

Первый альбом Optimystique вышел в 1984 году. Уже здесь слышны основные особенности его будущего стиля: масштабные синтезаторные полотна, романтические мелодии и кинематографическое развитие музыкального материала.

Настоящий успех пришёл после выхода Keys to Imagination (1986), а затем Out of Silence (1987) и Chameleon Days (1988). Эти работы привлекли внимание новой аудитории, хотя в тот момент инструментальная музыка практически не звучала на коммерческом радио.

Формирование собственного стиля

В отличие от большинства исполнителей new age, Yanni никогда не стремился к медитативному минимализму.

Его музыка строилась на трёх основных принципах:

• яркая романтическая мелодия;
• богатые синтезаторные оркестровки;
• постоянное драматическое развитие.

На творчество композитора повлияли европейская классическая музыка, джаз, рок, этнические традиции разных стран и кинематографические саундтреки. Вместо сложных секвенсорных структур, характерных для Берлинской школы, Yanni создавал масштабные эмоциональные произведения, рассчитанные прежде всего на живое исполнение.

Reflections of Passion

В 1990 году выходит сборник Reflections of Passion, объединивший лучшие композиции раннего периода.

Именно этот альбом стал первой крупной коммерческой удачей музыканта. Продажи быстро превысили два миллиона экземпляров, а Yanni впервые оказался в центре внимания американской аудитории. Многие композиции начали использоваться в телевизионных программах, спортивных трансляциях и рекламных роликах.

Dare to Dream и In My Time

Следующие два студийных альбома — Dare to Dream (1992) и In My Time (1993) — стали вершиной раннего творчества композитора.

Обе пластинки были номинированы на Grammy в категории Best New Age Album. Особенно известной стала композиция Aria, основанная на знаменитом «Цветочном дуэте» из оперы Делиба. Именно она прозвучала в одной из самых известных рекламных кампаний British Airways и познакомила миллионы слушателей с музыкой Yanni.

Live at the Acropolis — мировой триумф

Главным событием карьеры Yanni стало выступление 25 сентября 1993 года в древнем театре Герода Аттика у подножия афинского Акрополя.

Композитор вложил в организацию концерта около двух миллионов долларов собственных средств. Многие считали проект чрезмерно рискованным.

Однако результат превзошёл все ожидания.

Концерт был записан совместно с Королевским филармоническим оркестром, дирижёром которого выступил молодой иранский музыкант Шахрдад Рохани. Телеверсия концерта была показана по каналу PBS и стала одной из самых успешных музыкальных программ в истории американского общественного телевидения.

Альбом Live at the Acropolis разошёлся тиражом свыше 7 миллионов экземпляров, а видеоверсия долгое время оставалась вторым по продажам концертным видео в истории мировой музыки, уступая лишь ThrillerМайкла Джексона. Именно после этого концерта имя Yanni стало известно во всём мире.

Концерты у памятников мировой культуры

После успеха в Афинах Yanni решил превратить каждое крупное выступление в культурное событие.

Он стал одним из первых западных музыкантов, получивших разрешение выступить:

• у Тадж-Махала в Индии;
• в Запретном городе в Пекине;
• в московском Кремле;
• в древнем городе Библос в Ливане;
• у крепости Эль-Морро в Пуэрто-Рико;
• у пирамид Гизы в Египте;
• у небоскрёба Бурдж-Халифа в Дубае.

Каждый концерт сопровождался масштабной телевизионной трансляцией и выпуском отдельного концертного альбома. Благодаря этим проектам Yanni окончательно превратился в одного из самых узнаваемых инструментальных музыкантов планеты.

Этническая музыка

После длительного перерыва в студийной работе композитор выпустил альбом Ethnicity (2003).

Эта работа стала одной из самых необычных в его карьере. В записи приняли участие музыканты из Индии, Китая, Армении, Ближнего Востока, Африки и Латинской Америки.

Вместо привычной неоклассической романтики Yanni обратился к идее единства мировых культур. Именно тогда окончательно сформировалась его философия «One World, One People» («Один мир — один народ»), которая впоследствии стала центральной идеей практически всех концертных туров.

Эксперименты с вокалом

В 2009 году выходит альбом Yanni Voices.

Это был первый крупный проект композитора, в котором значительную роль играли вокалисты. Хотя поклонники восприняли его неоднозначно, альбом позволил музыканту открыть новую страницу своего творчества.

Следующий крупный эксперимент — Inspirato (2014), где произведения Yanni исполняют знаменитые оперные певцы, включая Пласидо Доминго, Рене Флеминг, Роландо Вильясона и других мастеров академического вокала. Проект показал, насколько органично его музыка может существовать в академической традиции.

Музыкальный стиль

Творчество Yanni находится на пересечении нескольких направлений:

• Contemporary Instrumental;
• New Age;
• Symphonic Electronic;
• Neo-Classical;
• World Music;
• Smooth Jazz;
• Progressive Electronic.

Главная особенность его музыки — сочетание современных синтезаторов с полноценным симфоническим оркестром. Именно Yanni одним из первых превратил подобное объединение в масштабное концертное искусство.

Если Vangelis создавал кинематографические электронные полотна, Jean-Michel Jarre строил грандиозные мультимедийные шоу, а Kitaro обращался к восточной духовной традиции, то Yanni сумел соединить романтическую европейскую мелодику, современную электронику и мировые музыкальные культуры в единый художественный язык.

Основная дискография

Студийные альбомы

• Optimystique (1984)
• Keys to Imagination (1986)
• Out of Silence (1987)
• Chameleon Days (1988)
• Niki Nana (1989)
• Reflections of Passion (1990, компиляция)
• In Celebration of Life (1991)
• Dare to Dream (1992)
• In My Time (1993)
• In the Mirror (1997)
• Port of Mystery (1997)
• If I Could Tell You (2000)
• Ethnicity (2003)
• Yanni Voices (2009)
• Mexicanísimo (2010)
• Truth of Touch (2011)
• Inspirato (2014)
• Sensuous Chill (2016)
• In His Purest Form (2020)

Концертные альбомы

• Live at the Acropolis (1994)
• Tribute (1997)
• Yanni Live! The Concert Event (2006)
• Live at El Morro, Puerto Rico (2012)
• The Dream Concert: Live from the Great Pyramids of Egypt (2016)

Вклад Yanni в развитие современной инструментальной музыки трудно переоценить. Он стал одним из немногих композиторов, сумевших вывести жанр за пределы специализированной аудитории и превратить его в международное культурное явление. Его музыка доказала, что инструментальные произведения могут собирать многотысячные концертные площадки, возглавлять музыкальные чарты и находить отклик у слушателей самых разных стран и культур.

Альбомы Keys to Imagination, Out of Silence, Dare to Dream, In My Time, Ethnicity и легендарный Live at the Acropolis давно стали классикой современной инструментальной музыки. Они оказали влияние на целое поколение композиторов, работающих на стыке электроники, симфонической музыки и world music, а сам Yanni по праву остаётся одним из самых узнаваемых и успешных авторов в истории contemporary instrumental и new age.